Info
Een visueel treffend portret van een van de belangrijkste choreografen, Jiří Kylián, en zijn levenslange muze en liefde, Sabine Kupferberg. De film is een persoonlijke reflectie op het menselijk bestaan en de onverbiddelijke voortgang van de tijd. Via een poëtische en filosofische vertelling verkennen Jiří en Sabine hun diepe relatie tot kunst, dans en tot elkaar. Een poëtische documentaire van regisseur Olga Malířová.
In het hart van hun langdurige artistieke samenwerking staan humor en tederheid, waarbij de betekenis van creatieve expressie, de vluchtige aard van het leven en het blijvende vermogen om schoonheid te vinden in de meest kwetsbare momenten worden gevierd. Hoewel Jiří gedurende de decennia talloze choreografieën voor Sabine heeft gemaakt, markeert deze film de allereerste keer in zijn carrière dat hij naast haar verschijnt als centrale hoofdpersoon. Tegen de achtergrond van het adembenemende landschap van het Nederlandse eiland Terschelling, trekt de film visuele en emotionele parallellen tussen de cycli van de natuur en de cyclus van het menselijk leven.
Een poëtische documentaire van regisseur Olga Malířová legt de internationaal geprezen choreograaf Jiří Kylián vast in het creatieve proces met zijn levenslange muze en danseres, Sabine Kupferberg. De rode draad van de film is de choreografie van Jiří, die spontaan voor de camera tot stand komt. Hoewel hij de afgelopen decennia vele choreografieën voor Sabine heeft gemaakt, markeert deze film de eerste keer in zijn leven, op negenenzeventigjarige leeftijd, dat hij naast haar verschijnt als hoofdpersoon. Ze reflecteren op meer dan vijftig jaar gedeelde artistieke creatie en raken aan de betekenis van het leven, het verstrijken van de tijd, veroudering en het verdwijnen.
De film is opgenomen op het eiland Terschelling, in het noorden van Nederland. Voor Sabine en Jiří is het Nederlandse eiland Terschelling een symbolische plek, verbonden met de periode in de jaren zeventig toen zij beiden naar Nederland emigreerden. De sfeer van het eiland is uitzonderlijk magisch en suggestief. In de film zien we het landschap transformeren in een uniek licht. De eb en vloed van het getij symboliseren de onzekerheid van de duur van het leven en de grens tussen leven en dood. De belangrijkste uitdrukkingsmiddelen van de film zijn de poëtische cinematografie en de muziek van Janáček, Debussy, Beethoven, Puccini, Tōru Takemitsu, Arne Nordheim, Luciano Berio en andere componisten op wier werk Jiří Kylián gedurende zijn leven choreografieën heeft gemaakt.
De film gaat in premiere tijdens het Doc Edge Festival 2026 in Auckland, New Zealand.
Publieksinspanning
Het West-End theater heeft 1 rolstoelplaats, reserveren kan via kaartverkoop@oerol.nl.
Geef een stukje Oerol cadeau door een ‘Geef een toegift’-ticket te kopen, waarmee je met een kleine extra bijdrage een festivalbandje mogelijk maakt voor een ander die het goed kan gebruiken!